sábado, 2 de septiembre de 2017

Wayne Pate, textiles

La obra de Wayne Pate recuerda poderosamente a Matisse, en sus geometrías sinuosas y rotundo colorido. Wayne ha realizado diseños de tapicerías y papel pintado para Studio Four NYC. Sus diseños funcionan de maravilla en estos soportes. El resultado es llamativo y elegante, alegre y equilibrado. Algas, tulipanes, limones: elementos naturales, tratados sin pretensiones y con hermosa fuerza. En la página de Pate encontrareis trabajos en pintura, impresión, dibujos collage, así como pantallas de lámparas y dos libros sobre su obra.
Wayne Pate es un artista tejano afincado en Nueva York. Autodidacta, sus primeras relaciones con el mundo del arte y la estética fueron como DJ y en el diseño gráfico. Las hermosas figuras planas de sus obras de arte y diseños beben claramente de Matisse, como él mismo reconoce.
Studio Four NYC (estudio y showroom) diseña telas, con creaciones de sus dueñas, Stacy Waggoner y Kate Reynolds, así como colaboraciones de otros artistas y diseñadores. Disponen de un servicio para crear alfombras y telas según las necesidades y gustos de sus clientes. Todas las telas que exponen en su web son muy bonitas, con un estilo elegante pero desenfadado.

Grove Citron Fabric. Wayne Pate para Studio Four NYC

Wayne Pate & Studio Four NYC. Textil

"Roomscape No.1". Acrylic on linen. Wayne Pate.
Zoebel wallpaper. Wayne Pate for Studio Four NYC









































































































































Wayne Pate's work clearly reminds Matisse, as he recognizes: “I’d be lying if I said Matisse wasn’t an influence”. He collaborated in 2016 with Studio Four NYC creating wallpaper and upholstery, which are beautifully balanced and give joie de vivre. Elle Deco (USA) describes the artist’s work in textiles design: “drooping tulips, potted trees, and vases, with occasional detours into the fantastical, including mermen and pipe-smoking seagulls. Now his simple, graphic motifs (in colours that evoke Matisse and the artist of the Bloomsbury group…)”.
His web page shows work on painting, print, drawings, collage as well as lamp shades and two books about Wayne Pate’s art. From Texas to New York, Pate started his work in graphic design and DJ’ing. His creations have a strong aesthetic coherence connected in different techniques and basis.

Studio Four NYC is located near Union Square, developing wonderful textile design, both from its managers, Stacy Waggner and Kate Reynolds, and textile designers or artists.


Fuente y fotos:

sábado, 24 de junio de 2017

Beautiful suzanis

El suzani es una preciosa tapicería bordada originaria de Uzbekistan, Tajikistan y Kazakhastan. Los motivos se realizan en hilo de seda o algodón sobre telas de algodón y, en ocasiones, sobre seda. Los suzanis recuerdan a las alfombras shyrdak de Kyrgyzstan, ya que todos los textiles de Asia central, de cultura turca o no, tienen un diseño y técnicas similares: bordados o apliques y recortes de tela, colores brillantes y diseños de vegetales u otros elementos naturales, muy esquematizados. 
En museos, como el Metropolitan o el Victoria&Albert, hay muestras de suzanis realizados en el siglo XIX. Las piezas más antiguas conservadas pertenecen a finales del XVIII. Sin embargo, el embajador de Castilla en la corte de Timur durante el siglo XV, Ruiz González de Clavijo, describe una tela en sus escritos que, con toda probabilidad, corresponde a un bordado suzani.

Suzani es un textil de origen tribal y formaba parte de la dote de las novias. Actualmente, los suzanis más populares son de Uzbekistán, donde confeccionan colchas, cojines, manteles, tapices, etc con esta técnica. Sus diseños suelen representar soles, lunas, flores (tulipanes, lirios y claveles), hojas y frutos (especialmente granadas). Diría que es el diseño esquematizado y los colores rotundos lo que confiere a las tapicerías suzani un aspecto tan moderno.

Suzani are beautiful embroidered tapestries, stitched with cotton or silk yarns on cotton and, sometimes, silk tissues. Originally from Uzbekistan, Tajikistan and Kazakhastan, they have a resemblance to the shyrdak rugs of Kyrgyzstan. All textiles from central Asia share similar designs and techniques (whether they are of Turkish culture or not): embroidery, appliqués or cut cloth, bright colours and schematic patterns representing vegetal and other nature elements.
The Metropolitan and the Victoria&Albert museums, among others, show 19tth century suzanis. The oldest suzanis conserved date from the XVIII century, but there’s a description written in the 15th by the Castilian ambassador at Timur, Ruiz González de Clavijo, that resembles to a suzani tapestry.
Suzani have a tribal origin and were part of brides dowry. Nowadays most popular suzani are Uzbek, where pillows, tapestries, bedcovers, tablecloths, etc are created with this technique. They show suns, moons, flowers (lilies, carnations, tulips), leaves and fruits (especially pomegranates) patterns. I think what gives suzani such a modern stile are the schematic designs and strong bright colours.






Velvet suzani. Uzbekistan





Suzanis de Uzbekistan













miércoles, 22 de marzo de 2017

Telas masai

Los hombres masai visten una tela llamada shucka. El shucka se lleva atado al cuerpo, sobre otras prendas. El modo de atar esta tela varía de un grupo masai a otro. Los colores y motivos de los shucka también difieren entre los distintos pueblos masai, aunque predomina el rojo, con cuadros o rayas azules, rojos o naranjas.


Telas masai



Elegante joven masai













El diseño de formas geométricas y la acotada gama de colores hacen que resulten más austeras, en comparación a otras telas de África, pero sin perder fuerza. Las telas masai se alejan bastante del estilo de textil africano que uno suele imaginar: con dibujos de flores y frutas, y un colorido más variado. 
Los masai son un pueblo pastor y guerrero, semi nómada. Crían vacas, ovejas y cabras, aunque sus telas están confeccionadas principalmente de algodón teñido. En algunas fuentes he leído que son de lana y algodón, lo que parecería lógico pues viven en las montañas entre Kenia y Tanzania. Es una pena no poder hacer un viajecito rápido para salir de dudas.
Los masai se preocupan mucho de su aspecto y están atentos a las nuevas “tendencias” en adornos y telas, que se produzcan en su entorno. El modo en que llevan su shuckas y los colores de los mismos revelan su procedencia (como sucede con las telas escocesas, a las que recuerdan mucho). Por ejemplo, los keekonyokei usan telas más cuadriculadas, en tonos rojos y azules oscuros; los purko prefieren diseños triangulares en un rojo más claro.
Varias fuentes indican que a los masai les gusta el rojo porque es el color del poder. Otras, porque deriva de las pieles teñidas que utilizaban para reconocerse entre sí en antiguas guerras. También, parece ser el color de Dios. Un color precioso, en cualquier caso.
Las mujeres masai usan kangas (telas anudadas como falda), que se fabrican en otros lugares de África. Muchos de estos kangas no tienen motivos típicamente masai.
Las formas principales en las telas masai son los triángulos y las rallas. Aunque el color dominate en la cultura masai es el rojo, los masai de Tanzania prefieren el azul (también en tono puro, muy vivo). Siempre eligen colores que contrasten.
He buscado mucha información sobre las telas masai, pero hay una pregunta que no he logrado responder: ¿existe relación entre los motivos masai y los de las telas escocesas? Esta última pregunta creo que se responde no, porque el estudio de Ana Lewerth analiza muchos patrones de las telas, para definir qué es típicamente masai, y no hace referencia a ninguna influencia externa. Pero me sigue pareciendo una coincidencia interesante.


 Masais. tanzaniafivetimes.blogspot.com.es



Telas masai



Shukas rojos



Hombres masai vestidos con el tradicional shuka



Fuente y fotos
Maasai-Design-Gramma.Anna Lewerth









elcajondelosconocimientos.blogspot.com.es